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夜坐吟

译注赏

唐李白

冬夜夜寒觉夜长，沉吟久坐坐北堂。

寒冷的冬夜，觉得特别漫长。一个女子久久地坐在北堂沉吟。

北堂：谓妇人居处。

冰合井泉月入闺(guī)，金缸(gāng)青凝照悲啼。

寒泉结冰，冷月入闺，一灯如豆。发出清冷的寒光，缭着女子的满面泪痕。

冰合井泉：谓天寒井水结冰。闺：女子住室。金缸：铜制之灯盏。青凝：一作“凝明”，灯之青光凝止不动貌。

金缸灭，啼转多。掩妾泪，听君歌。

灯火忽被寒风吹灭，她更感凄凉，哭得更加悲切。忽然听见了一个男子的歌声，她擦干了脸上的眼泪，停住了悲泣，专注地听着。

金缸：一作“青缸”。

歌有声，妾有情。情声合，两无违。

歌声有深意，妾心有深情，情与声相合，两情无违背。

无违：没有违背。

一语不入意，从君万曲梁尘飞。

若有一言不合妾之意，任你余音绕梁歌万曲，也不动心。

从：通“纵”。

李白此诗，袭“听歌逐音，因音托意”之旨，设为男女叙情之辞，而从女方着笔。鲍照《夜坐吟》以“冬夜”起兴，此诗亦然。“冬夜”、“沉吟”两个七字句，言“坐吟”之时与地。时：“冬夜”；地：“北堂”。“冬夜”自然寒冷，而“北堂”为甚。“冬夜”之长，原不须因寒而后觉知，诗人说“夜寒觉夜长”，盖以寒之难受而更觉其长也。然而，诗中主人公不顾寒之甚，仍然坐“北堂”沉吟，而且久坐，究竟“沉吟”什么，诗里没有说，也不必说，读下去，自然会明白。“冰合”、“金缸”句，仍为两个七字句，但换了韵。诗，一般地说，换韵便换意。此处亦然。“水合井泉”，承“夜寒”而来；“月入闺”、“金缸青凝”（一作“青光凝明”），承“久坐”而来。随着时间的推移，诗中主人公更悲不自胜，已由“沉吟”而“悲啼”了。究竟为什么，诗仍然没有说，需要继续往下读。“金缸灭，啼转多”。韵换，句式亦换，七字句已换为三字句，节奏显得更迫促了。时间更往前移，“金缸”灭了；不用说，月也斜了。诗中主人公的情绪，不但“悲啼”，而且“啼转多”了。为什么，诗仍然没有说，还要继续往下读。“掩妾泪，听君歌”。韵和句式都未变，但诗中主人公的情绪却变了。她已是掩泪听歌了。歌里说些什么，诗没有说，但它所产生的效果却是惊人的。它一下就改变了诗中主人公那种悲不自胜的情绪，把她“转多”的“悲啼”一下就镇住了。这显示了非常强烈的艺术效果。但这歌为什么能产生这样一个效果，诗没有说，还要继续往下读。下面，又是两个三字句：“歌有声，妾有情”。韵变而句式未变。如果说，上面两个三字句，语似平缓而意却顿变，那么，这两个三字句，语与意都可说是顿变。诗就是这样逐步向其重心折进。这是诗人的富有特色的精心结构。从这六个字已可望到诗里感情浪潮的高峰，接近上面伏下的问题的答案。原来，诗中主人公的“沉吟”、“悲啼”以至于“啼转多”，乃是未能获得爱情的痛苦所致，而这歌声里却有一种与“妾情”相通的东西，它把诗中主人公从沉痛中唤醒。这就是情，情的力量。真是“何物人间情一点”，简直可以贯金石而俱穿。接着，诗中写出这种情的特点：“情声合，两无违。”原来，这是把两颗心完全贴在一起的情，无怪乎它能产生这么大的力量。这也是韵变而句式未顿变。因为这六字与前六字，既紧紧相连，而又有其重要进展。问题的全部答案就揭示在这里。诗至此，似已无话可说了；但作者又翻出了一层新意。这里一个五字句、一个七字句，是从反面来一个假设，言如果歌里有一句不中（入，中、去声）意的话，那么，不管它怎么多，怎样美妙，就像陆机的诗所说：“再唱梁尘飞”，或如刘向《别录》所说：“尽动梁尘”，把屋梁所有的灰尘都惊起来，也就像鲍照的诗所说“万曲不关心”了，不听了。从君，任你。这就从反面强调了感情的可贵在于：真挚、纯洁，不容羼入半点尘埃；否则，就一文不值。这首诗，韵凡四变，句式凡三变。不像鲍照之作，一韵到底，句式不过一变。盖以腾踏之势，步步设疑，层层折进，引人入胜。入后，既揭示其底蕴，又从反面来一笔，把要强调的情强到最高的程度。这是诗的价值。在以前的乐府里是没有过的，也不是鲍照的那首只写到“体君歌，逐君音。不贵声，贵意深”的同题之作所能比拟的。

乐府 , 女子 , 音乐

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杜陵叟

译注赏

唐白居易

杜陵叟(sǒu)，杜陵居，岁种薄田一顷余。

杜陵老头居住在杜陵，每年种了贫瘠的田地一顷多。

薄田：贫瘠的田地。

三月无雨旱风起，麦苗不秀多黄死。

三月份没有雨刮着旱风，麦苗不开花不多枯黄死。

九月降霜秋早寒，禾穗(suì)未熟皆青乾。

九月份降霜秋天寒冷早，禾穗没熟都已经干枯。

长吏明知不申破，急敛暴征求考课。

官吏明明知道但不报告真相，急迫收租、凶暴征税以求通过考核得奖赏。

考课：古代指考查政绩。

典桑卖地纳官租，明年衣食将何如？

典当桑园、出卖田地来缴纳官府规定的租税，明年的衣食将怎么办？

剥我身上帛，夺我口中粟(sù)。

剥去我们身上的衣服，夺掉我们口中的粮食。

帛：丝织品。粟：小米，也泛指谷类。

虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉？

虐害人伤害物的就是豺狼，何必爪牙象钩、牙齿象锯一样地吃人肉！

不知何人奏皇帝，帝心恻隐知人弊。

不知什么人报告了皇帝，皇帝心中怜悯、了解人们的困苦。

恻隐：见人遭遇不幸而心有所不忍。即同情。弊：衰落；疲惫。

白麻纸上书德音，京畿(jī)尽放今年税。

白麻纸上书写着施恩布德的诏令，京城附近全部免除今年的租税。

京畿：国都及其行政官署所辖地区。

昨日里胥方到门，手持敕牒(dié)榜乡村。

昨天里长才到门口来，手里拿着公文张贴在乡村中。

里胥：古代指地方上的一里之长，负责管理事务。方：才，刚刚。牒：文书。

十家租税九家毕，虚受吾君蠲(juān)免恩。

十家缴纳的租税九家已送完，白白地受了我们君王免除租税的恩惠。

蠲：除去，免除。

“”杜陵，地名，即汉宣帝陵，在今陕西省西安市东南的少陵原上。白居易这首新乐府诗的主角是一位家住在长安市郊的土生土长的农民，他世世代代以种地为业，守着一顷多的薄田，过着衣食不继的日子。中国文人的诗歌中，少不了风花雪月，也有的是闲情雅致，但是有意识地不但以农民作为作品的主人公，而且真正站在劳苦大众的立场上，为他们鸣冤叫屈、打抱不平的作品，还是不多见的。在这一点上，白居易可以说是做得非常突出的一位了。他所以能够在诗歌中大声疾呼地为民请命，并不是想在题材上猎奇出新，而是源于他对朝廷政治前景和国计民生的高度责任感和使命感。作者一再把视角投向生活在最底层的群众，他们的生活过得十分悲惨，而且向来是无人过问的。这位不知姓甚名谁的杜陵叟处在水深火热的困境中而不能自拔。 “”三月无雨，并不是指的农历三月整整一个月不下雨，而是说从808年冬天到第二年春天连续三个月没有下雪和下雨。据史料记载，这一年直到闰三月才下了一场像样的雨，为此，白居易还专门写了一首《贺雨》诗表达他当时喜悦的心情。在靠天吃饭的日子里，长安市郊的“杜陵叟”去年秋天辛辛苦苦播下的冬小麦，从下种到返青就没有一滴雨水的滋润，结果还没有到秀穗的时候大多已经干黄枯死了。夏粮既然没有收成，只有指望秋粮了，可是农民们万万没有想到，秋天九月一场早来的霜降，却使得“杜陵叟”可怜的愿望又一次成为了泡影，地里的秋庄稼还没有成熟就都被冻死而干枯了。两季粮食几乎颗粒无收，这就是白居易在序中所交待的“农夫之困”，也是“天灾之困”。 “”长吏，泛指上级长官，这里是指的杜陵所在地的地方官。考课，指古代考查官员政绩的好坏，以此作为升降的标准。原来这位地方官大人明知手下的“农夫”受了天灾，却不向上方报告灾情，而是愈发加紧横征暴敛，强行收取租税。他要造成一个“大灾之年不减税收”的政绩，以取悦上方，给朝廷留下一个称职的印象，为他以后的加官晋爵打下基础。 “典桑卖地纳官租，明年衣食将如何？”这两句诗是说，“杜陵叟”在大荒之年，遇上这样不顾百姓死活的“长吏”，叫天天不应，喊地地不理，只好忍痛把家中仅有的几棵桑树典当出去，可是仍然不够缴纳“官租”，迫不得已，再把赖以为生的土地卖了来纳税完粮。可是桑树典了，“薄田”卖了，到时候连“男耕女织”的本钱都没有，第二年的生计也没有办法了。这种来自“长吏”的人祸，让“农夫之困”愈发雪上加霜。看到“杜陵叟”面对的“人祸之困”比“天灾之困”更加无情、更加残酷时，白居易的心情再也无法平静了。本来从诗歌的一开始，他是以第三人称的面目出现的，可是写到这里，他义愤填膺，转而以第一人称的身份出场控诉起来，“”意思是：“典了桑树，卖了薄田，织不了布，种不上地，到时候没吃没穿，我们怎么生活啊？”这种由第三人称到第一人称的转换，实际上是作者内心感情的真实流露，他已经全然忘记了他是朝中大夫的尊贵身份，而自觉地站在了无依无靠的“杜陵叟”一边，这对于一个封建文人来说，是非常难能可贵的。在著名的汉乐府《陌上桑》中有这样的诗句：“日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。”那也是站在诗中主人公同一立场的第一人称的口吻，不过，因为那首诗本来就是乐府民歌，所以不足为奇，它所表达的是劳动人民对他们这个阶级的优秀女子的由衷自豪与热爱，可白居易并不是穷苦百姓中的一员，而是一位名符其实的士大夫，所以这种感情角色的自然换位，对于封建社会的官僚阶层的绝大多数成员来说，是根本不可想像的，而白居易这种古道热肠、侠肝义胆，完全是“诗圣”杜甫“民胞物予”精神的直接继承，而且这也是他能在后来接过杜甫现实主义诗歌的优良传统，发起新乐府运动的重要主观因素。 “”这是白居易站在“杜陵叟”的立场上，对那些统治阶级中，只管个人升官而不顾百姓死活的贪官污吏而进行的面对面的严厉痛斥，情急之中，竟把他们比喻成了“钩爪锯牙食人肉”的“豺狼”，而且采用了语气极为强烈的反问句式，激愤之情跃然纸上而溢于言表。作为一个衣食无忧的政府官吏，能够对“农夫之困”如此感同身受，能够如此直接激烈地为人民鸣不平，在当时实在是不多见的。诗歌的前半部分，作者的内心是很沉痛的。而在诗歌后半部分的一开始，苦不堪言的“农夫”的命运似乎出现了一丝转机，“白麻纸上放德音，京畿尽放今年税。”白麻纸，古时诏书用白纸颁布，到了674年——676年期间（唐高宗上元年间），因为白纸容易被虫蛀蚀，所以一律改用麻纸。放德音，宣布恩诏，即下文所言减免赋税的诏令。京畿，古时称国都周围的地区。杜陵所在地属国都长安的郊区。白居易在诗里只说了“不知何人”，其实这位关心民生疾苦、视民如子的“何人”，根据史料记载正是白居易“本人”，是他上书宪宗，痛陈灾情之重，才使深居九重的皇帝动了恻隐之心，大笔一挥，居然免去了京城灾区当年的赋税。读者看到这里，也会为颗粒无收的“杜陵叟”的命运松了一口气。可是令作者万万没有想到的是，这一切只不过是障眼法而已，不管皇帝的免税是否出于真心，但是官吏却是绝不肯照章办事的，因为这样一来，他们的政绩就要受到影响，他们的官路也会不再亨通。所以，他们自有一套阳奉阴违的“锦囊妙计”，那就是拖延不办，对此，白居易也是莫可奈何的了。 “昨日里胥方到门，手持尺牒榜乡村。”里胥是乡镇中的低级官吏；这里的“榜”是张贴的意思。皇帝的免税诏书才刚刚由那班“里胥”们神气活现地公布到家家户户，可这一切已经无济于事了，因为“”一直要到绝大多数人家都“典桑卖地”，纳完租税之后，才将已经成为“一纸空文”的“尺牒”在乡村中张贴公布，这已经没有意义了。“里胥”们原本是没有那么大的胆量，敢于欺上瞒下到如此地步的，其实是朝廷上下，沆瀣一气，朋比为奸。白居易对此心知肚明，吃苦的还是那些无依无靠的贫苦百姓。他们一苦天灾，二苦黑官，这正是“苛政猛于虎”。这首诗体现了作者视民如子的情怀，揭露了封建社会的黑暗与腐败。作者在《轻肥》诗中曾一针见血地控诉“是岁江南旱，衢州人食人！”在这首《杜陵叟》中，他更写到“虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉！”白居易在义愤填膺地写下上述的控诉时，并没有意识到，他实际上已经触及了封建社会那人吃人的凶残野蛮的社会本质。事实上，每当灾荒严重之际，由皇帝下诏蠲免租税，而地方官照样加紧盘剥勒索，不过是封建社会经常上演的双簧戏而已。宋代诗人范成大就有一首《后催租行》中提到：“黄纸放尽白纸催，卖衣得钱都纳却。”说的也是一回事，在宋代，皇帝的诏书用黄纸写，而地方官的公文用白纸写，在封建社会中，能够对这种免的白免、催的照催的吃人双簧戏进行最早、最有力的批判的，正是唐代新乐府运动的旗手——白居易。

乐府 , 农民 , 生活 , 忧国忧民

杨柳枝词

译注赏

唐白居易

一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

春风吹拂柳枝随风起舞，绽出嫩芽一片嫩黄比丝柔软。

千万枝：一作“万万枝”。

永丰西角荒园里，尽日无人属阿(ā)谁？

永丰坊西角的荒园里，整日都没有人，这柳枝属于谁？

永丰：永丰坊，唐代东都洛阳坊名。阿谁：疑问代词。犹言谁，何人。

永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？此诗前两句写柳的风姿可爱，后两句抒发感慨，是一首咏物言志的七绝。诗中写的是春日的垂柳。最能表现垂柳特色的，是它的枝条，此诗亦即于此着笔。首句写枝条之盛，舞姿之美。“春风千万枝”，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝，随风起舞。一树而千万枝，可见柳之繁茂。次句极写柳枝之秀色夺目，柔嫩多姿。春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽，望去一片嫩黄；细长的柳枝，随风飘荡，比丝缕还要柔软。“金色”、“丝”，比譬形象，写尽早春新柳又嫩又软之娇态。此句上承春风，写的仍是风中情景，风中之柳，才更能显出枝条之软。句中叠用两个“于”字，接连比况，更加突出了“软”和“嫩”，而且使节奏轻快流动，与诗中欣喜赞美之情非常协调。这两句把垂柳之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极生动。《唐宋诗醇》称此诗“风致翩翩”，确是中肯之论。这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人笔锋一转，写的却是它荒凉冷落的处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。这首咏物诗，抒发了对永丰柳的痛惜之情，实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。白居易生活的时期，由于朋党斗争激烈，不少有才能的人都受到排挤。诗人自己，也为避朋党倾轧，自请外放，长期远离京城。此诗所写，亦当含有诗人自己的身世感慨在内。此诗将咏物和寓意熔在一起，不着一丝痕迹。全诗明白晓畅，有如民歌，加以描写生动传神，当时就“遍流京都”。后来苏轼写《洞仙歌》词咏柳，有“永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼”之句，隐括此诗，读来仍然令人有无限低回之感，足见其艺术力量感人至深了。

乐府 , 咏物 , 柳树

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牡丹芳

译注赏

唐白居易

牡丹芳，牡丹芳，黄金蕊(ruǐ)绽(zhàn)红玉房。

牡丹芳香啊牡丹芳香，黄金的花蕊开绽在红玉的花房；

绽：裂开。此指花开。红玉房：指红牡丹花瓣。

千片赤英霞烂烂，百枝绛(jiàng)点灯煌(huáng)煌。

几千片花瓣赤霞似的灿烂，几百枝花朵绛烛似的辉煌。

英：花瓣。灿灿：光彩鲜明耀眼。绛：深红色。煌煌：光辉灿烂的样子。

照地初开锦绣段，当风不结兰麝(shè)囊(náng)。

照地生辉，刚展开锦绣的身段，迎风飘香，却没带兰麝的香囊。

兰麝囊：装着兰草、麝香等香料的香囊。

仙人琪(qí)树白无色，王母桃花小不香。

仙人的琪树，被比得苍白无色，王母的桃花，也显得细小不香。

琪树：神话中的玉树。

宿露轻盈泛紫艳，朝阳照耀生红光。

宿露浸润，泛起紫闪闪的奇艳，朝阳照耀，放出红灿灿的异光；

红紫二色间深浅，向背万态随低昂(áng)。

红紫深浅，呈现着不同的色调，向背低昂，变幻出无数的形状。

间：更迭。随：任凭。

映叶多情隐羞面，卧丛无力含醉妆。

无力地卧在花丛，将息带醉的身躯，多情地映着花叶，隐藏含羞的面庞。

低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。

娇生生的笑容，仿佛想掩住香口，怨悠悠的情怀，好像在撕裂柔肠。

浓姿贵彩信奇绝，杂卉(huì)乱花无比方。

称姿贵彩，的确是超凡绝俗，杂卉乱花，哪里能比美争芳。

比方：比较。

石竹金钱何细碎，芙蓉芍(sháo)药苦寻常。

石竹、金钱，固然是十分细碎，芙蓉、芍药，也不过那么平常。

石竹：草名，开红白小花如铜钱大小。芙蓉：荷花。芍药：观赏植物名，花大而美。寻常：平常，平凡。

遂使王公与卿士，游花冠盖日相望。

于是乎引动了王公卿相，冠盖相接地赶来观赏；

王公与卿士：古时封爵，有王，有公，又论品阶又有卿、大夫、士。游花：外出赏花。冠盖：帽子与车上的帷盖。此朝中的达官贵人。

庳(bēi)车软舆(yú)贵公主，香衫细马豪家郎。

还有轻车软轿的贵族公主，和那香衫细马的豪家。

庳车：指一种轻便灵巧的车子。软舆：软座轿子。细马：良马。

卫公宅静闭东院，西明寺深开北廊。

寂静的卫公宅闭了东院，幽深的西明寺开放北廊。

卫公宅：唐李靖封卫国公，其宅多植花木。西明寺：唐时玩赏牡丹的胜地。

戏蝶双舞看人久，残莺一声春日长。

双双舞蝶殷殷地陪伴看客，声声残莺苦苦地挽留春光。

共愁日照芳难驻，仍张帷幕垂阴凉。

担心太阳晒损娇姿，张起帷幕遮取阴凉。

花开花落二十日，一城之人皆若狂。

花开花落，二十来天，满城的人们都像发狂。

三代以还文胜质，人心重华不重实。

三代以后文采胜过实质，一般人都重华而不重实；

三代：这里指夏、商、周。文胜质：此处意为人们喜尚文采胜过了喜爱事物质朴的本性。

重华直至牡丹芳，其来有渐非今日。

重华直重到牡丹的芳菲，由来已久，并非始于今日。

有渐：有所加剧。

元和天子忧农桑，恤(xù)下动天天降祥。

元和皇帝很关心农桑，由于他体恤下民，天降吉祥。

元和天子：指唐宪宗李纯。恤下：抚恤下民。动天，感动了上天。

去岁嘉禾生九穗，田中寂寞无人至。

去年的嘉禾长出九穗，田中寂寞，没有人理睬。

今年瑞麦分两岐(qí)，君心独喜无人知。

今年的麦子分出两枝，但是这些却无人知晓，唯独天子一个人内心感到喜悦。

无人知，可叹息。

天降吉祥，没人理会真叫人叹息。

我愿暂求造化力，减却牡丹妖艳色。

我愿暂求掌握造化的主宰者，减却牡丹妖艳的颜色，

造化：大自然。

少回卿(qīng)士爱花心，同似吾君忧稼(jià)穑(sè)。

冷却一下卿士们爱花的心情，都象天子一样关心农业生产，人民就都得到幸福了。

卿士：古官阶有公、卿、大夫、士。这里泛指朝中官员。稼穑：指农事。

诗人运用描写、记叙、议论、抒情相结合的手法，完成了这首有名的乐府诗。先以文彩艳丽的笔法描绘了牡丹妖艳迷人的姿色。继写由于牡丹的妖艳而引逗出卿士赏花的狂热场面。然后笔锋一转，一针见血地指出：这种重华不重实的流弊，由来已久。值得注意的是，诗人在这里没有采取直接抨击卿士的办法，而是采取一种委惋的方式，说“卿士爱花心”是由于“牡丹妖艳色”所致。希望老天施展造化力来减却牡丹的妖艳色，削退卿士的爱花心。最后正面提出：“同似吾君忧稼穑”的主张。白居易提倡天子与卿士关心农业生产的主张值得肯定。开始四句从正面极写牡丹的艳丽之态：黄色的花蕊，红色的花瓣，成千上百的牡丹联成一片，像那晚霞似的牡丹灿烂辉煌。“照地初开锦绣段，当风不结兰麝囊。仙人琪树白无色，王母桃花小不香。”这四句意思是：牡丹初开似锦绣的身段，光辉照地，香气四溢。仙人的玉树，王母的桃花都无法相比。“宿露轻盈泛紫艳，朝阳照耀生红光。红紫二色间深浅，向背万态随低昂。”以上四句意思是：夜露的滋润，朝阳的照耀，使牡丹变幻着不同的色彩，展示着美丽的娇态。 “映叶多情隐羞面，卧丛无力含醉妆。低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。浓姿贵彩信奇绝，杂卉乱花无比方。”这几句运用拟人手法写出了华丽、高贵、娇美的牡丹超凡脱俗，与那些杂卉乱花不可相提并论。比方即比拟。比起牡丹，这两种花都显得太细小了。 “遂使”以下四句：写王公贵族狂热地赏玩牡丹，这四句的大意是：牡丹的妖艳引逗着王公卿相，贵族公主，豪家儿郎，穿着漂亮，乘坐着轻便舒适的车马终日赏玩。“卫公宅”以下八句：继写牡丹盛开时赏花的盛况。这里用一“闭”字。写尽了王公贵旋倾家出动赏牡丹的情景。又用一“开”字，写尽了牡丹开处皆有人的情景。“花开花落二十日，一城之人皆若狂。”牡丹在谷雨前后开，从开至谢，一般为二十来天。花开花落，仅仅二十来天，在这一年一度的花开时节，满城的人看花。就好象发狂了似的。“三代”以下四句：议论时弊，进入主题。“三代”，指夏、商、周三代。这四句的大意是说：夏、商、周三代以后，浮华胜过了质朴，时人都重视虚华而不重视质实。直到看重牡丹的芳菲。这种流弊并非抬自今日，而是由来已久。“霞和”以下六句大意是：元和天子很关心农业生产．由于他怜悯老百姓感动了神灵，上天便降下了吉祥。去年地里的谷子长出了九穗。但是群臣不关心百姓疾苦。以致田野里很寂寞，无人前往问津。今年的麦子分出两枝，真是祥瑞的征兆，但是这些却无人理会，唯独天子一个人内心感到喜悦。这是对皇帝的颂扬欢捧。“无人知”至末尾：直抒胸臆，点明主题。这四句的大意是：天降吉祥，没人理会真叫人叹息，我愿暂求掌握造化的主宰者。减却牡丹妖艳的颜色，冷却一下卿士们爱花的心情，都象天子一样关心农业生产，人民就都得到幸福了。作者痛斥上层统治者狂热地赏玩妖艳的牡丹而不关心与广大百姓生命攸关的农桑。但作者无回天之力，只能无可奈何地呼喊：“我愿暂求造化力，减却牡丹妖艳色。少回卿士慢花心，同似吾君忧稼穑。”作者对皇帝的褒奖，只是一种类似辞赋中的说反话而已。

乐府 , 咏物 , 牡丹

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上阳白发人

译注赏

唐白居易

上阳人，上阳人，红颜暗老白发新。

上阳宫人啊，上阳宫人，当年的花容月貌已经暗暗消失。如今垂暮之年，白发如银。

上阳：即上阳宫，在洛阳皇宫内苑的东面。

绿衣监使守宫门，一闭上阳多少春。

绿衣监使守着宫门，一下就关闭了上阳人多少个春天。

绿衣监使：太监。唐制中太监着深绿或淡绿衣。

玄宗末岁初选入，入时十六今六十。

说起来，还是玄宗末年被选进皇宫，进宫时刚十六，现在已是六十。

同时采择百余人，零落年深残此身。

一起被选的本有一百多人，然而，日久年深，凋零净尽，如今剩下只老身一人。

忆昔吞悲别亲族，扶入车中不教哭。

想当初，吞声忍泪，痛别亲人，被扶进车子里不准哭泣。

皆云入内便承恩，脸似芙蓉胸似玉。

都说进了皇宫便会承受恩宠，因为自己是那样的如花似玉。

承恩：蒙受恩泽。

未容君王得见面，已被杨妃遥侧目。

哪晓得一进宫，还没等到见君王一面，就被杨贵妃远远地冷眼相看。

杨妃：杨贵妃。遥侧目：远远地用斜眼看，表嫉妒。

妒令潜配上阳宫，一生遂向空房宿。

我遭到嫉妒，被偷偷地送进上阳宫，落得一辈子独守空房。

宿空房，秋夜长，夜长无寐天不明。

住在空房中，秋夜那样漫长，长夜无睡意，天又不肯亮。

耿耿残灯背壁影，萧萧暗雨打窗声。

一盏残灯，光线昏昏沉沉，照着背影，投映在墙壁上；只听到夜雨萧萧，敲打着门窗。

耿耿：微微的光明。萧萧：风声。

春日迟，日迟独坐天难暮。

春日的白天是那样慢，那样慢啊，独自坐着看天，天又黑得那样晚。

宫莺百啭愁厌闻，梁燕双栖老休妒。

宫里的黄莺儿百啭千啼，本该让人感到欣喜，我却满怀愁绪，厌烦去听；梁上的燕子成双成对，同飞同栖，是多么地让人羡慕，但我老了，再也引不起丝毫的嫉妒。

啭（zhuàn）：鸣叫。

莺归燕去长悄然，春往秋来不记年。

黄莺归去了，燕子飞走了，宫中长年冷清寂寥。就这样送春，迎秋，已记不得过了多少年。

唯向深宫望明月，东西四五百回圆。

只知对着深宫，望着天上月，看它东边出来，西边落下，已经四五百回圆缺。

今日宫中年最老，大家遥赐尚书号。

现如今，在这上阳宫中，就数我最老。皇帝听说后，远远地赐了个“女尚书”的称号。

尚书：官职名。

小头鞵履窄衣裳，青黛点眉眉细长。

我穿的还是小头鞋子、窄窄的衣裳；还是用那青黛画眉，画得又细又长。

鞵（xié）、履（lǚ）：都是指鞋。

外人不见见应笑，天宝末年时世妆。

外边的人们没有看见，看见了一定要笑话，因为这种妆扮，还是天宝末年的时髦样子。

上阳人，苦最多。

上阳宫人哪，苦可以说是最多：

少亦苦，老亦苦，少苦老苦两如何！

年轻也苦，老了也苦。一生孤苦，可又能怎样？

君不见昔时吕向美人赋，

你不曾看到那时吕向的《美人赋》？

美人赋：作者自注为“天宝末，有密采艳色者，当时号花鸟使，吕向献《美人赋》以讽之。”

又不见今日上阳白发歌！

你又没见到今日的《上阳宫人白发歌》？

上阳宫宫女很多，有些宫女从未得到皇帝接见，终身等于幽禁宫中。古代宫女生活相当痛苦。所以诗序有“愍怨旷也”的说法。“愍”，同情。“怨旷”，指成年了没婚配的人。女人称“怨女”，男人称“旷夫”。这里偏指怨女。开头几句是说，上阳那老宫女，青春红颜悄悄地、不知不觉地衰老了，而白发不断地新生。太监把守的宫门，自从宫女们被关进上阳宫以后，一幽闭就是多少年过去了。“玄宗末岁”指唐玄宗天宝末年（天宝年间为742年—756年），当时女子刚被选入宫中，才只有十六岁，一转眼已到六十了。同时从民间采择来的宫女有百十多个，一个个都凋零死去了。多年后只剩下这一个老宫女了。“绿衣监”，是唐代掌管宫闱出入和宫人簿籍的太监。从七品下，六、七品官穿绿色官服。“入时十六今六十”，这里的岁数不是实指，而是指进去时很年轻，等几十年过后已经很老了。这几句概述了上阳宫女被幽闭在上阳宫达半个世纪之久，写出了她凄惨的一生，以充满哀怨忧郁之情的笔调，总括了全诗的内容，有统摄全篇的作用。接着转入该诗的主要部分，写她入宫后的遭遇及幽闭后的愁苦。“忆昔吞悲别亲族，扶入车中不教哭。皆云入内便承恩，脸似芙蓉胸似玉。”这四句写她当年别亲入宫的悲恸场景，意思是说，回想当年离别亲人时，她忍悲吞声被家人扶进车里边，并嘱咐她不要哭。因为她长的很美，身材也很好，大家都说你一入宫里就会受到皇帝恩宠的，可事实并非如此。“未容君王得见面，已被杨妃遥侧目。妒令潜配上阳宫，一生遂向空房宿。”这四句写她进宫之后，被妒潜配上阳宫的悲惨结局。她来到宫中，还没容得君王看见她，就已被杨贵妃发现了，远远地对她加以侧目而视。由于嫉妒，杨贵妃就派人下令把她发配到上阳宫，于是她的一生就在空房度过了。至此，这位年仅十六岁的妙龄少女，一生命运就这样决定了。接下来围绕着潜配上阳宫后的情景展开了层层描写。“宿空房，秋夜长，夜长无寐天不明。耿耿残灯背壁影，萧萧暗雨打窗声。”这几句写她宿空房被幽闭时的痛苦。因为夜长，她睡不着盼天亮，但天色又迟迟不明。就在残灯、壁影，萧萧暗雨之中度过去了。这是写秋夜的漫长。“春日迟，日迟独坐天难暮。宫莺百啭愁厌闻，梁燕双栖老休妒。”春天白天长，虽然春光好，但她是孤独一人坐在那儿，所以天越长越难挨，越难往下熬过去。所以总是希望天快点黑。可天又长，很难黑。空中飞来的莺鸟叫得很好听，但她愁绪难展不愿听；春天燕子来了，在梁间做窝，总是双栖双宿，可她已老了无需去妒忌燕子的双栖双宿了。作者选择“秋夜”和“春日”两个典型时间，来概括上阳宫女四十四个年头的凄怨生活。写“秋夜”是“耿耿残灯”、“萧萧暗雨”等愁景；写“春日”，是“宫莺百燕双栖”等乐景；愁、乐交杂，相反相成，以景衬情，既渲染了凄恻哀怨的悲剧气氛，又细致、含蓄地反映了上阳宫女孤寂愁苦的心理。 “莺归燕去长悄然，春往秋来不记年。唯问深宫望明月，东西四五百回圆。”这四句总写幽禁深宫时间之久。“莺归燕去”表示春天过去了，春往秋来，她总是这单调度过，不记得哪个年头了。只是因为在深宫常常看月亮，似乎还记得从东边升起，西边落下，大约有四五百回了。以上为该诗主体部分，描写老宫女一生的痛苦。 “今日宫中年最老，大家遥赐尚书号。小头鞵履窄衣裳，青黛点眉眉细长。外人不见见应笑，天宝末年时世妆。”这几句是说，她已成了宫中最老的一个宫女了。皇帝住长安，所以遥赐她一个尚书官衔。穿小头鞋窄衣裳，用青黛画细长细长的眉。外人是看不到的（因在宫中），如果一旦看到她了，谁都要笑的。因为这种小头鞋窄衣裳画细长眉，都是唐玄宗时流行的一种服装打扮，落后了半个世纪了，成了老古董。“大家”，指皇帝。唐朝宫中口语。“尚书号”是对老宫女的安慰，但这对一个女人来说是无济于事的。这六句以描绘她所穿天宝妆束，来反映她长期深锁冷宫、与世隔绝的凄惨境况，于貌似轻松平和的调侃笔调中，对最高封建统治者进行辛辣的讽刺。 “上阳人，苦最多。少亦苦，老亦苦，少苦老苦两如何。君不见昔时吕向美人赋，又不见今日上阳白发歌。”末尾这几句是说，上阳宫女苦是最多的。年轻也苦，到老了也苦。这两方面的苦具体是怎样的，不用往下说了。这叫“卒章显其志”。“君不见”两句下面白居易自注：“天宝末，有密采艳者，当时号花鸟使，吕向献《美人赋》以讽之。”天宝末年有到民间采集美女的叫花鸟使，当时吕向献《美人赋》来讽谏这件事）意思是，那还要读读作者这篇上阳白发歌。这里以天宝年间吕向的《美人赋》与此诗并提，对一直没有改变的广选妃嫔制度进行讽谏，表现了诗人对宫女不幸命运的恻隐之情。这首诗的主题明确。作者在诗中以哀怨同情、如泣如诉的笔调，描述了上阳宫女“入时十六今六十”的一生遭遇，反映了无数宫女青春和幸福被葬送的严酷事实，从而鞭挞了封建朝廷广选妃嫔的罪恶，在客观效果上，具有揭露、控诉封建最高统治者荒淫纵欲、摧残人性的作用。如此深刻、尖锐的政治讽谕诗，在唐代众多的宫怨题材诗作中，是极为少有的。这首诗选材十分典型。作者没有罗列众多宫女的种种遭遇，而是选取了一个终生幽禁冷宫的老宫女来描写，并重点叙写了她的垂老之年和绝望之情。通过这个具有典型意义的人物，高度概括了无数宫女的共同悲惨命运。该诗以人性之被摧残去激动人心，也使作者所要表达的意义更富有尖锐性。在艺术上，此诗作者运用多种手法来刻画上阳宫女的形象：生动的细节描写是其一。如对“天宝末年时世妆”的描写，形象地表明上阳宫女幽闭深宫、隔绝人世之久。用衣着落后半个世纪这一外在的表现，说明一个女人如花岁月，似水年华被毫无意义地践踏了，她一生都没有获得人之所以为人的价值和意义，艺术表现的容量是相当大的，足以诱发读者的想象力。细腻的心理描写是其二。如“宫莺百啭愁厌闻，梁燕双栖老休妒”两句，包孕着一个从原先的喜闻、羡妒到今日的厌听、不妒的心理演变过程；它们与“春往秋来不记年”、“唯向深宫望明月，东西四五百回圆”等诗句，均反映了上阳宫女对生活、爱情已失去信心的麻木心态，是她愁苦绝望心理的细致刻画。环境氛围的烘托是其三。从“宿空房”至“东西四五百回圆”这一精彩片断，通过渲染上阳宫环境的死寂、凄凉，衬托出生活在这座人间地狱中的上阳宫女的孤苦。从全诗来看，作者在写宫女的幽闭生活时，叙事、抒情、写景三者结合，诗句间具有浓郁的悲剧氛围。这首诗的语言具有质朴平易、“意深词浅，思苦言甘”（袁枚《续诗品》）、“用常得奇”（刘熙载《艺概》）的特点，充分发扬了乐府民歌语言的优良传统。全诗以七字句为主，又时或掺杂三字句等，长短相间、错落有致。而“顶针”手法的运用，及音韵转换之灵活，则使诗读来琅琅上口，有一气流转之妙。

乐府 , 宫怨

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豫章行

译注赏

唐李白

胡风吹代马，北拥鲁阳关。

北风吹着胡马占据着汝州的鲁阳关。

“胡风”句：一作“燕人攒赤月”。胡风：北风。代马：代地（今山西东北与河北蔚县一带）所产的良马。此指胡马。鲁阳关：战国时称鲁关，汉称鲁阳，在今河南鲁山县西南。传说鲁阳挥戈，日为之返之二舍，即此也。

吴兵照海雪，西讨何时还。

吴越新征集的兵马冒着鄱阳湖上的大雪，要西上征讨胡虏。

吴兵：吴越之地的征调之兵士，泛指江南之兵。海：指鄱阳湖。

半渡上辽津(jīn)，黄云惨无颜。

吴地的官军在上辽津渡水，黄云惨淡。

上辽津：在豫章郡建昌县（今江西修水县），县中有潦水（即赣江）流过，入鄱阳湖。

老母与子别，呼天野草间。

老母别子，一片悲天跄地的哭喊，人心愁烦。

呼天：指向天喊叫以求助。形容极端痛苦。

白马绕旌(jīng)旗，悲鸣相追攀。

白马绕着旌旗，悲鸣追逐。

白马：一作“百鸟”。

白杨秋月苦，早落豫(yù)章山。

白杨为之萧索，秋月为之惨淡，早早地落入了豫章山中。

“白杨”二句：古辞《豫章行》：“白杨初生时，乃在豫章山。”豫章山，泛指在豫章郡内之山。

本为休明人，斩虏(lǔ)素不闲。

生于太平盛世，素不惯于与胡人打仗。

休明人：太平盛世时期的人。休明：美好清明。闲：通“娴”，娴熟也。

岂惜战斗死，为君扫凶顽。

但为了尽忠报主，扫灭敌顽，不惜战斗牺牲。

凶顽：凶暴愚顽。亦指凶暴愚顽的人。

精感石没羽，岂云惮(dàn)险艰。

其精诚可感，金石为开，岂能惧怕艰险？

惮：怕，畏惧。

楼船若鲸(jīng)飞，波荡落星湾。

楼船像长鲸一样在水中飞驰，波涛汹涌，激荡着落星湾。

楼船：有楼的大船。古代多用作战船。亦代指水军。落星湾：即鄱阳湖西北之彭蠡湾，传说有星坠此，故又名落星湾。

此曲不可奏，三军鬓(bìn)成斑。

我这一曲悲歌，就暂停到这里，再奏下去的话，三军将士的头发都要白了。

三军：古制天子置六军，诸侯置屯军。又称军置上、中、下三军，或步，车、骑三军。后为军队通称。

诗开始四句，诗人概写了当时的战局。“胡风”即北风，这里暗指安史叛军的嚣张气焰，因安史都是胡人。当时安史军正盘据鲁阳（今河南鲁山），一个“拥”字，既见到叛军的嚣张，又见到乱军乌合之状，同时，也表达了诗人的憎恶之情。“照海雪”，可见吴兵军容严整，威风凛凛的气势。然而，当时的唐军实在不会有这样的士气，这不过是诗人的一种主观愿望。“西讨何时还”，乍看有些突兀，使人气馁，但却真实地道出了当时的战局形势和诗人对此难以隐藏的忧虑，暗示出未来的牺牲是巨大的。这一感情上的转折正是下文的引出和过渡。以下八句里，诗人把满腹的哀怨和悲苦都倾注在别离场景的抒写上，这是诗人感情的一个方面。“半渡”二字说明有的征人已登船启航，还有不少征人仍在岸上依依不舍地与家人做最后的诀别。征人们一步一回头，一步一哀伤的惨痛情景感天动地，使得天地昏黄，惨淡无光。母子别离最动情，最伤感，况且母已老，读者如同见到这位白发苍苍，泪眼龙钟的老人家，拄着拐杖颤颤微微，执手牵衣地送子远征，她深知子一去，难生还，所以她“呼天野草间”，匍匐在草地上，向上天控诉着人间的种种不平，向大地哭诉着自己命运的悲苦。然而，此时，她叫天天不应，叫地地不灵，老人家的晚年恐怕无以为生。母子分离最典型，那些夫妻和兄弟之间的别离也是这样。读者似乎听到野草间震天的哭声，如同见到那双双泪眼在做最后的远远一望。征人们已上船，他们所骑之马围着旌旗悲哀嘶鸣，好像它们也知留恋故土。马犹如此，人何以堪。表面上在写马，实际上是对上面写人场面的有力衬托和补充。“白杨秋月苦，早落豫章山”，以白杨叶落进一步渲染了上面已经很悲苦的气氛。这一层的写作顺序是先写人，再写马，后写树，表面上步步退，实际上收到了步步深入的效果，构成一幅目不忍睹的悲惨画面，奏出一曲耳不忍闻的凄凉乐章，这些都充分体现了诗人对苦难中的人民深切的同情。下面六句表达了诗人感情的另一面：即对多灾多难的祖国赤诚之心和深情的爱恋。诗人转换为征人自述的形式，表现出征兵们慷慨壮烈，为国平叛不畏牺牲的英雄气概。这个新征的士兵显然不是诗人理想中的抗敌英雄，他生于盛世，是个不习弓矢的下层农民。从这一现象既可知兵员的匮缺，又可见诗人对现实的不满，还表达出了人民毅然从军平叛的热切心情和巨大的承受力。这些只懂农事耕耘的士兵有着强烈的为国献身精神，他们“岂惜战斗死，为君扫凶顽？”这激越的誓言出自征人之口，也表达了诗人的强烈的爱国激情。这些征人虽武艺不强，但他们勇于为国捐驱的精诚之心定能感化顽石，像汉代飞将军李广那样箭入石中。这样的军队不怕任何艰难牺牲，定能为国平叛，为民立功。当然，这些慷慨之词只是诗人的良好愿望和对这些应征子弟的勉励。最后四句总括全诗。“”遥应“吴兵照海雪”句，写出了唐军的威武雄壮，同时又笼括第三层六句，唐军船队满载着士兵和他们的豪情壮志，浩浩荡荡直奔落星湾（今鄱阳湖西北），再入长江而去。“此曲不可奏，三军发成斑。”诗人一转慷慨豪壮的格调，全诗在凄惨、悲凉的气氛中结束。这二句遥应“西征何时还”句，笼括第二层八句。诗人又回到了现实中伤心别离的场面。《豫章行》古曲专写别离之苦，此时不可再奏这样的曲子了，不然士兵们定会更加触动思乡之情，在悲苦欲绝中鬓发皆白。总括全诗，人们突出地感到诗人矛盾的心理。他一方面对战乱给百姓造成的苦难深表同情，一洒忧民之泪；另一方面他又鼓励征人顾全大局，支持平叛战争，大抒忧国之情。这种极其痛苦的矛盾心情构成了全诗凄惨与慷慨，沉痛与激昂交织在一起的格调，这与杜甫“三吏”、“三别”的忧国忧民的情调极其相似。与这种格调相配合，这首诗形成了抑扬顿挫的结构特点。中间十四句先抑后扬，最后四句先扬后抑，以抑煞尾，这种错落有致的结构与诗人的情绪吻合在一起。李白是一位以抒情见长的浪漫主义诗人。他把大千世界的风貌和纷杂社会的现实熔铸在他所抒发的主观感情世界中，这是李白诗反映现实的主要方法和特征。然而，李白诗的风格是多彩的，绝非仅限于此。在他的诗歌中确有一部分像《豫章行》这样直接反映现实，评论现实的不朽之作，尤其是晚年，他目睹了安史之乱，并身陷圄，境况大不如前。此时，他对现实社会有了更真切、更冷静的认识，于是，他的作品便从对自己身世的忧愤转为对国事与民生的深深忧虑。这一时期，李白写下了许多杰出的现实主义诗作。像《豫章行》这样的现实主义杰作甚至可以和杜甫的现实主义名作相媲美。李白身在豫章写《豫章行》十分巧妙。《豫章行》古辞专写别离之苦，后人利用这一古辞也没有超出这个范围。李白《豫章行》，就内容来说，同样也写别离之苦，就形式来说，也有一些与古辞相吻合的句子，但是，李白却冲破了前人“皆伤离别，言寿短景驰，容华不久”（见《乐府诗集》引《古今乐录》）的狭小天地，赋于诗歌充实的社会内容，写出了如此深刻的现实主义杰作。无论是在思想内容的深度上，还是在表现力的厚度上都超过了前人所有的《豫章行》。这正是对汉魏以来“借古乐写时事”（沈德潜《古诗源》卷五）优良传统的继承和发展，对于以浪漫主义著称的伟大诗人李白来说，这确实是难能可贵的。

乐府 , 战争 , 同情

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战城南

译注赏

唐李白

去年战，桑干源，今年战，葱河道。

去年在桑干源打仗，今年转战葱河河畔。

桑干源：即桑干河，为今永定河之上游。在今河北省西北部和山西省北部，源出山西管滓山。唐时此地常与奚、契丹发生战事。葱河道：葱河即葱岭河。今有南北两河。南名叶尔羌河，北名喀什噶尔河。俱在新疆西南部。发源于帕米尔高原，为塔里木河支流。

洗兵条支海上波，放马天山雪中草。

曾经在条支海中洗过兵器上的污秽，也在天山草原上牧放过疲惫的战马。

洗兵：指战斗结束后，洗兵器。条支：汉西域古国名。在今伊拉克底格里斯河、幼发拉底河之间。此泛指西域。天山：一名白山。春夏有雪，出好木及金铁，匈奴谓之天山。过之皆下马拜。在今新疆境内北部。

万里长征战，三军尽衰老。

这些年不断地万里奔驰南征北战，使我三军将士皆老于疆场。

匈奴以杀戮(lù)为耕作，古来唯见白骨黄沙田。

要知道匈奴是以杀戮为职业的，就像我们种庄稼一样。在他们领域中的旷野里，自古以来就只能见到白骨和黄沙。

秦家筑城避胡处，汉家还有烽(fēng)火燃。

秦朝的筑城备胡之处，汉朝依然有烽火在燃烧。

秦家筑城：指秦始皇筑长城以防匈奴。避：一作“备”。

烽火燃不息，征战无已时。

从古至今，边疆上就烽火不息，征战没完没了。

野战格斗死，败马号鸣向天悲。

战土在野战的格斗中而死，败马在疆场上向天低徊悲鸣。

乌鸢(yuān)啄人肠，衔(xián)飞上挂枯树枝。

乌鸦叼着死人的肠子，飞到枯树枝上啄食。

上挂枯树枝：一作“衔飞上枯枝”。

士卒涂草莽，将军空尔为。

士卒的鲜血涂红了野草，将军们在战争中也是空无所获。

空尔为：即一无所获。

乃知兵者是凶器，圣人不得已而用之。

要知道兵者是凶器啊，圣人是在不得已的情况下才用它的。

这首诗用的是汉代乐府诗的题目，有意学习乐府诗的传统，但比汉代那首《战城南》写得更形象，更深刻。这首诗是抨击封建统治者穷兵黩武的。“桑干”、“葱河”、“条支”、“天山”都是边疆地名。整首诗大体可分为三段和一个结语。第一段共八句，先从征伐的频繁和广远方面落笔。前四句写征伐的频繁。以两组对称的句式出现，不仅音韵铿锵，而且诗句复沓的重叠和鲜明的对举，给人以东征西讨、转旆不息的强烈印象，有力地表达了主题。“洗兵”二句写征行的广远。左思《魏都赋》描写曹操讨灭群雄、威震寰宇的气势时说：“洗兵海岛，刷马江洲。”此二句用其意。洗兵，洗去兵器上的污秽；放马，牧放战马，在条支海上洗兵，天山草中牧马，其征行之广远自见。由战伐频繁进至征行广远，境界扩大了，内容更深厚了，是善于铺排点染的笔墨。“万里”二句是此段的结语。“万里长征战”，是征伐频繁和广远的总括，“三军尽衰老”是长年远征的必然结果，广大士兵在无谓的战争中耗尽了青春的年华和壮盛的精力。有了前面的描写，这一声慨叹水到渠成，自然坚实，没有一点矫情的喧呶叫嚣之感。 “匈奴”以下六句是第二段，进一步从历史方面着墨。如果说第一段从横的方面写，那么，这一段便是从纵的方面写。西汉王褒《四子讲德论》说，匈奴“业在攻伐，事在射猎”，“其耒耜则弓矢鞍马，播种则扞弦掌拊，收秋则奔狐驰兔，获刈则颠倒殪仆。”以耕作为喻，生动地刻画出匈奴人的生活与习性。李白将这段妙文熔冶成“匈奴”两句诗。耕作的结果会是禾黍盈畴，杀戮的结果却只能是白骨黄沙。语浅意深，含蓄隽永。并且很自然地引出“秦家”二句。秦筑长城防御胡人的地方，汉时仍然烽火高举。二句背后含有深刻的历史教训和诗人深邃的观察与认识，成为诗中警策之句。没有正确的政策，争斗便不可能停息。“烽火燃不息，征战无已时！”这深沉的叹息是以丰富的历史事实为背景的。 “野战”以下六句为第三段，集中从战争的残酷性上揭露不义战争的罪恶。“野战”二句着重勾画战场的悲凉气氛，“乌鸢”二句着重描写战场的凄惨景象，二者相互映发，交织成一幅色彩强烈的画面。战马独存犹感不足，加以号鸣思主，更增强物在人亡的悲凄；乌啄人肠犹以不足，又加以衔挂枯枝，更见出情景的残酷，都是带有夸张色彩的浓重的笔墨。“士卒”二句以感叹结束此段。士卒作了无谓的牺牲，将军也只能一无所获。《六韬》说：“圣人号兵为凶器，不得已而用之。”全诗以此语意作结，点明主题。这一断语属于理语的范围，而非形象的描写。运用不当，易生抽象之弊。这里不同。有了前三段的具体描写，这个断语是从历史和现实的惨痛经验中提炼出来，有画龙点睛之妙，使全诗意旨豁然。有人怀疑这一句是批注语误入正文，可备一说，实际未必然。这是一首叙事诗，却带有浓厚的抒情性，事与情交织成一片。三段的末尾各以两句感叹语作结，每一段是叙事的一个自然段落，也是感情旋律的一个自然起伏。事和情配合得如此和谐，使全诗具有鲜明的节奏感，有“一唱三叹”之妙。汉《战城南》古辞主要是写战争的残酷，相当于李白这首诗的第三段。李白不拘泥于古辞，从思想内容到艺术形式都表现出很大的创造性。内容上发展出一、二两段，使战争性质一目了然，又以全诗结语表明自己的主张。艺术上则揉合唐诗发展的成就，由质朴无华变为逸宕流美。如古辞“水深激激，蒲苇冥冥。枭骑战斗死，驽马徘徊鸣”和“野死不葬乌可食，为我谓乌，且为客豪，野死谅不葬，腐肉安能去子逃”，此诗锤炼为两组整齐的对称句，显得更加凝炼精工，更富有歌行奔放的气势，显示出李白的独特风格。

乐府 , 忧国忧民 , 战争 , 讽刺

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琵琶行

译注赏

唐白居易

元和十年，予左迁九江郡(jùn)司马。明年秋，送客湓(pén)浦(pǔ)口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮(zhēng)铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾(gǔ)人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯(mǐn)然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪(zhé)意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。

唐宪宗元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铮铮铿铿有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，红颜退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的样子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这天夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长诗赠送给她，共六百一十六字，题为《琵琶行》。

左迁：贬官，降职。古以左为卑，故称“左迁”。明年：第二年。铮铮：形容金属、玉器等相击声。京都声：指唐代京城流行的乐曲声调。倡女：歌女。倡，古时歌舞艺人。善才：当时对琵琶师或曲师的通称。是“能手”的意思。委身：托身，这里指嫁的意思。为：做。贾人：商人。命酒：叫（手下人）摆酒。快：畅快。悯然：忧郁的样子。漂沦：漂泊沦落。出官：（京官）外调。恬然：淡泊宁静的样子。迁谪：贬官降职或流放。为：创作。长句：指七言诗。歌：作歌。凡：总共。言：字。命：命名，题名。

浔(xún)阳江头夜送客，枫叶荻(dí)花秋瑟瑟。

秋夜我到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。

浔阳江：据考究，为流经浔阳城中的湓水，即今九江市中的龙开河（年被人工填埋），经湓浦口注入长江。瑟瑟：形容枫树、芦荻被秋风吹动的声音。瑟瑟：形容枫树、芦荻被秋风吹动的声音。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

我和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的音乐。

主人：诗人自指。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸(jìn)月。

酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时夜茫茫江水倒映着明月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

忽听得江面上传来琵琶清脆声；我忘却了回归客人也不想动身。

寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。

寻着声源探问弹琵琶的是何人？琵琶停了许久却迟迟没有动静。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

我们移船靠近邀请她出来相见；叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。

回灯：重新拨亮灯光。回：再。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

千呼万唤她才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸面。

转轴(zhóu)拨弦三两声，未成曲调先有情。

转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声；尚未成曲调那形态就非常有情。

转轴拨弦：将琵琶上缠绕丝弦的轴，以调音定调。

弦(xián)弦掩抑声声思，似诉平生不得志。（不得志一作：不得意）

弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思；似乎在诉说着她平生的不得志；

掩抑：掩蔽，遏抑。思：悲，伤。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

她低着头随手连续地弹个不停；用琴声把心中无限的往事说尽。

信手：随手。续续弹：连续弹奏。

轻拢慢捻(niǎn)抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》（六幺一作：绿腰）。

轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。

拢：左手手指按弦向里（琵琶的中部）推。捻：揉弦的动作。抹：向左拔弦，也称为“弹”。挑：反手回拨的动作。《霓裳》：即《霓裳羽衣曲》，本为西域乐舞，唐开元年间西凉节度使杨敬述依曲创声后流入中原。《六幺》：大曲名，又叫《乐世》《绿腰》《录要》，为歌舞曲。

大弦嘈(cáo)嘈如急雨，小弦切切如私语。

大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨；小弦和缓幽细切切如有人私语。

大弦：指最粗的弦。嘈嘈：声音沉重抑扬。小弦：指最细的弦。切切：细促轻幽，急切细碎。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

嘈嘈声切切声互为交错地弹奏；就像大珠小珠一串串掉落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽(yè)泉流冰下难。

琵琶声一会儿像花底下宛转流畅的鸟鸣声，一会儿又像水在冰下流动受阻艰涩低沉、呜咽断续的声音。

间关：莺语流滑叫“间关”。鸟鸣声。幽咽：遏塞不畅状。冰下难：泉流冰下阻塞难通，形容乐声由流畅变为冷涩。

冰泉冷涩(sè)弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(暂歇一作：渐歇)

好像水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地中断。

凝绝：凝滞。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

像另有一种愁思幽恨暗暗滋生；此时闷闷无声却比有声更动人。

银瓶乍破水浆迸(bèng)，铁骑突出刀枪鸣。

突然间好像银瓶撞破水浆四溅；又好像铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。

迸：溅射。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛(bó)。

一曲终了她对准琴弦中心划拨；四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛。

曲终：乐曲结束。拔：弹奏弦乐时所用的拔工具。当心画：用拔子在琵琶的中部划过四弦，是一曲结束时经常用到的右手手法。

东船西舫(fǎng)悄无言，唯见江心秋月白。

东船西舫人们都静悄悄地聆听；只见江心之中映着白白秋月影。

舫：船。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛(liǎn)容。

她沉吟着收起拨片插在琴弦中；整顿衣裳依然显出庄重的颜容。

敛容：收敛（深思时悲愤深怨的）面部表情。

自言本是京城女，家在虾(há)蟆陵下住。

她说我原是京城负有盛名的歌女；老家住在长安城东南的虾蟆陵。

虾蟆陵：在长安城东南，曲江附近，是当时有名的游乐地区。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

弹奏琵琶技艺十三岁就已学成；教坊乐团第一队中列有我姓名。

教坊：唐代官办管领音乐杂技、教练歌舞的机关。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

每曲弹罢都令艺术大师们叹服；每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。

秋娘：唐时歌舞妓常用的名字。

五陵年少争缠头，一曲红绡(xiāo)不知数。

京都豪富子弟争先恐后来献彩；弹完一曲收来的红绡不知其数。

五陵：在长安城外，汉代五个皇帝的陵墓。缠头：用锦帛之类的财物送给歌舞妓女。绡：精细轻美的丝织品。

钿(diàn)头银篦(bì)击节碎，血色罗裙翻酒污。(银篦一作：云篦)

钿头银篦打节拍常常断裂粉碎；红色罗裙被酒渍染污也不后悔。

钿头银篦：此指镶嵌着花钿的篦形发饰。击节：打拍子。

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

年复一年都在欢笑打闹中度过；秋去春来美好的时光白白消磨。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

兄弟从军姊妹死家道已经破败；暮去朝来我也渐渐地年老色衰。

颜色故：容貌衰老。

门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

门前车马减少光顾者落落稀稀；青春已逝我只得嫁给商人为妻。

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

商人重利不重情常常轻易别离；上个月他去浮梁做茶叶的生意。

浮梁：古县名，唐属饶州。在今江西省景德镇市，盛产茶叶。

去来江口守空船，绕船月明江水寒。

他去了留下我在江口孤守空船；秋月与我作伴绕舱的秋水凄寒。

去来：走了以后。

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑(lán)干。

更深夜阑常梦少年时作乐狂欢；梦中哭醒涕泪纵横污损了粉颜。

梦啼妆泪：梦中啼哭，匀过脂粉的脸上带着泪痕。阑干：纵横散乱的样子。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

我听琵琶的悲泣早已摇头叹息；又听到她这番诉说更叫我悲凄。

重：重新，重又之意。唧唧：叹声。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！

我们俩同是天涯沦落的可悲人；今日相逢何必问是否曾经相识！

我从去年辞帝京，谪(zhé)居卧病浔阳城。

自从去年我离开繁华长安京城；被贬居住在浔阳江畔常常卧病。

浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐；一年到头听不到管弦的乐器声。

住近湓(pén)江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

住在湓江这个低洼潮湿的地方；第宅周围黄芦和苦竹缭绕丛生。

其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。

在这里早晚能听到的是什么呢？尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

春江花朝秋江月夜那样好光景；也无可奈何常常取酒独酌独饮。

岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听。

难道这里就没有山歌和村笛吗？只是那音调嘶哑粗涩实在难听。

呕哑嘲哳：形容声音噪杂。

今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

今晚我听你弹奏琵琶诉说衷情，就像听到仙乐眼也亮来耳也明。

琵琶语：琵琶声，琵琶所弹奏的乐曲。暂：突然。

莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。

请你不要推辞坐下来再弹一曲；我要为你创作一首新诗《琵琶行》。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

被我的话所感动她站立了好久；回身坐下再转紧琴弦拨出急声。

却坐：退回到原处。促弦：把弦拧得更紧。

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

凄凄切切不再像刚才那种声音；在座的人重听都掩面哭泣不停。

向前声：刚才奏过的单调。掩泣：掩面哭泣。

座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。

要问在座之中谁流的眼泪最多？我江州司马泪水湿透青衫衣襟！

青衫：唐朝八品、九品文官的服色。白居易当时的官阶是将侍郎，从九品，所以服青衫。

本诗的诗眼（主旨）是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。” 通过写琵琶女生活的不幸，结合诗人自己在宦途所受到的打击，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的心声。社会的动荡，世态的炎凉，对不幸者命运的同情，对自身失意的感慨，这些本来积蓄在心中的沉痛感受，都一起倾于诗中。它在艺术上的成功还在于运用了优美鲜明的、有音乐感的语言，用视觉的形象来表现听觉所得来的感受；萧瑟秋风的自然景色和离情别绪，使作品更加感人。诗人在这首诗中着力塑造了琵琶女的形象，通过它深刻地反映了封建社会中被侮辱被损害的乐伎、艺人的悲惨命运，抒发“同是天涯沦落人”的感情。诗的开头写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，然后歌女才“半遮面”地出来了。这种回荡曲折的描写，就为“天涯沦落”的主题奠定了基石。接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。先是“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。然后进而写琵琶女自诉身世：当年技艺曾教“善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”，京都少年“争缠头”，“一曲红绡不知数”。然而，时光流种如怨如慕、如泣如诉的描写，与上面她的弹水，“暮去朝来颜色故”、最终只好“嫁作商人妇”。这唱互为补充，完成了琵琶女这一形象的塑造。最后写诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。诗韵明快，步步映衬，处处点缀。既层出不穷，又着落主题。真如江潮澎湃，波澜起伏，经久不息。反复吟诵，荡人胸怀，情味无限。语言铿锵，设喻形象。“如急雨”“如私语”“水浆迸”“刀枪鸣”“珠落玉盘”“莺语花底”。这些读来如闻其声，如临其境。诗的小序交代时间、地点、人物和故事，概述了琵琶女的悲凉身世，说明写作本诗动机，并为全诗定下了凄切的感情基调。《琵琶行》全诗共分四段，从“浔阳江头夜送客”到“犹抱琵琶半遮面”共十四句，为第一段，写琵琶女的出场。其中的前六句交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚；交代了地点，是浔阳江头。浔阳也就是今天的九江市；浔阳江头也就是前边序中所说的湓浦口。交代了背景，是诗人给他的朋友送别。离别本身就叫人不快，酒宴前再没有个歌女侍应，当然就更加显得寂寞难耐了。这里面“主人下马客在船”一句句法稍怪，其意思实际是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。其中蹬后八句是正面写琵琶女的出场：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们走的不想走、回的不想回了，他们一定要探寻探寻这种美妙声音的究竟。“寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”这里的描写非常细致。由于这时是夜间，又由于他们听到的只是一种声音，他们不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是什么人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问；“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明这位演奏者的心灰意懒，和惭愧自己身世的沉沦，她已经不愿意再抛头露面了。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”共二十二句为第二段，写琵琶女的高超演技。其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音；而后“弦弦掩抑”，写到曲调的悲伧；“低眉信手续续弹”，写到舒缓的行板。拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐朝宫廷中制作的一个舞曲名。六幺：当时流行的一个舞曲名。从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这两句是写琵琶女的演奏效果。大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。从“沉吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”共二十四句为第三段，写琵琶女自述的身世，自述早年曾走红运，盛极一时，到后来年长色衰，飘零沦落。沉吟：踌躇，欲言又止的样子。敛容：指收起演奏时的情感，重新与人郑重见礼。虾蟆岭：即下马岭，汉代董仲舒的坟墓，在长安城东南部，临近曲江。从“十三学得琵琶成”以下十句极写此女昔日的红极一时。她年纪幼小，而技艺高超，她被老辈艺人所赞服，而被同辈艺人所妒忌。王孙公子迷恋她的色艺：为了请她演奏，而不惜花费重金；她自己也放纵奢华，从来不懂什么叫吝惜。就这样年复一年，好时光像水一样地很快流走了。教坊：唐代管理宫廷乐队的官署。第一部：如同说第一团、第一队。秋娘：泛指当时貌美艺高的歌伎。五陵：指长陵、安陵、阳陵、茂陵、平陵五个汉代皇帝的陵墓，是当时富豪居住的地方。五陵年少：通常即指贵族子弟。缠头：指古代赏给歌舞女子的财礼，唐代用帛，后代用其他财物。红绡：一种生丝织物。钿头：两头装着花钿的发篦。云篦：指用金翠珠宝装点的首饰。击节：打拍子。歌舞时打拍子原本用木制或竹制的板，现在兴之所至，竟拿贵重的钿头云篦击节，极言其放纵奢华，忘乎所以。等闲：随随便便，不重视。从“弟走从军阿姨死”以下十句写此女的时过境迁，飘零沦落。随着她的年长色衰，贵族子弟们都已经不再上门，她仅有的几个亲属也相继离散而去，她像一双过了时的鞋子，再也没人看、没人要了，无可奈何只好嫁给了一个商人。商人关心的是赚钱，从来不懂艺术和情感，他经常独自外出，而抛下这个可怜的女子留守空船。人是有记忆的，面对今天的孤独冷落，回想昔日的锦绣年华，对比之下，怎不让人伤痛欲绝呢！“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。”其实即使不作梦，也是一天不知要想多少遍的。浮梁：县名，县治在今江西景德镇北。红阑干：泪水融和脂粉流淌满面的样子。从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”共二十六句为第四段，写诗人感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。唧唧：叹息声。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”二语感情浓厚，落千古失落者之泪，也为千古失落者触发了一见倾心之机。自“我从去年辞帝京”起以下十二句，写诗人贬官九江以来的孤独寂寞之感。他说：“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。”地势荒僻，环境恶劣，举目伤怀，一点开心解闷的东西都没有。其实这在很大程度上都是由诗人自己的苦闷移情的结果，我们对比一下《水浒传》里宋江赞赏江州的一段话，他说：“端的好座江州，我虽犯罪远流到此，倒也看了真山真水。我那里虽有几座名山古迹，却无此等景致。”诗人的悲哀苦闷完全是由于他政治上受打击造成的，但是这点他没法说。他只是笼统含糊地说了他也是“天涯沦落人”，他是“谪居卧病”于此，而其他断肠裂腑的伤痛就全被压到心底去了。这就是他耳闻目睹一切无不使人悲哀的缘由。接着他以一个平等真诚的朋友、一个患难知音的身份，由衷地称赞和感谢了琵琶女的精彩表演，并提出请她再弹一个曲子，而自己要为她写一首长诗《琵琶行》。琵琶女本来已经不愿意再多应酬，后来见到诗人如此真诚，如此动情，于是她紧弦定调，演奏了一支更为悲恻的曲子。这支曲子使得所有听者无不唏嘘成声。多情的诗人呢？看他的青衫前襟早已经湿透了。促弦：紧弦，使调子升高。青衫：八、九品文官的服色，司马是从九品，所以穿青衫。这首诗的艺术性是很高的，其一，他把歌咏者与被歌咏者的思想感情融二为一，说你也是说我，说我也是说你，命运相同、息息相关。琵琶女叙述身世后，诗人以为他们“同是天涯沦落人”；诗人叙述身世后，琵琶女则“感我此言良久立”，琵琶女再弹一曲后，诗人则更是“江州司马青衫湿。”风尘知己，处处动人怜爱。其二，诗中的写景物、写音乐，手段都极其高超，而且又都和写身世、抒悲慨紧密结合，气氛一致，使作品自始至终浸沉在一种悲凉哀怨的氛围里。其三，作品的语言生动形象，具有很强的概括力，而且转关跳跃，简洁灵活，所以整首诗脍炙人口，极易背诵。诸如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”；“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”；“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”；“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”；“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，等等都是多么凝炼优美、多么叩人心扉的语句啊！

唐诗三百首 , 高中古诗 , 乐府 , 写人 , 愤懑 , 最美

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春日行

译注赏

唐李白

深宫高楼入紫清，金作蛟龙盘绣楹(yíng)。

皇宫深深楼阁高耸云霄，金色的蛟龙盘旋在堂前华丽的柱子上。

紫清：紫微清都之所，天帝居住的地方。

佳人当窗弄白日，弦将手语弹鸣筝(zhēng)。

美女们在窗前化妆打扮，玉手抚动琴弦。

弦将手语：意思是弦与手摩擦而成声。

春风吹落君王耳，此曲乃是升天行。

美妙的筝声随春风吹落，传入游乐的君王的耳里，这应该是那首《升天行》吧。

《升天行》：古乐府名。

因出天池泛蓬瀛(yíng)，楼船蹙(cù)沓(tà)波浪惊。

泛舟在白莲池上，如蓬莱仙境一般，楼船划破湖面急促前进，惊起阵阵波浪。

天池：指御园的池沼。

三千双蛾(é)献歌笑，挝(zhuā)钟考鼓宫殿倾，万姓聚舞歌太平。

众多的宫女们奏起音乐唱起歌曲，敲打钟鼓的声音都要使宫殿轰倒。这是多么壮观的天下百姓歌舞太平的场面呀。

我无为，人自宁。

只要君王于民休养生息，百姓就会安居乐业，天下太平。

三十六帝欲相迎，仙人飘翩下云輧(píng)。

天庭上三十六个天帝要来迎接，仙人们驾着彩云翩然而下。

三十六帝：道教传说有三十六天帝。

帝不去，留镐(hào)京。

但皇帝不愿意随他们而去，宁愿留在人间。

镐京：西周武王建都镐京，在长安县西北十八里，自汉武帝后遗址沦陷。这里代指国都。

安能为轩辕，独往入窅冥。

皇帝岂能像轩辕氏那样，乘龙飞天而去，不顾他的子民，独自来往于青天之上？

小臣拜献南山寿，陛下万古垂鸿名。

小臣我祝愿皇帝寿比南山，陛下的英名万古流芳。

《春日行》是乐府时景二十五曲之一，本咏春游，李白拟作咏君王游乐之词。在这首乐府诗中，李白借用向唐玄宗祝寿之机，用黄帝升天的故事，规劝唐玄宗无为而治，为民休养生息，与民同乐，发挥了诗歌的隐讽作用。此诗主要内容是讽刺封建帝王们好神仙，求长生而不成功，提倡道家无为而治的治国之术。“我无为，人自宁”，“安能为轩辕，独往入窅冥”为全诗主旨。全诗可分为三段。开头六句为第一段，写帝王们身居豪华富丽的宫殿，身边美女娇娃成群，享尽人间荣华富贵，而对此仍不满足，妄想成仙升天。中间五句为第二段，写帝王游冶苑池，宫女歌笑，钟鼓齐鸣，百姓祝福。这一段浓墨重彩，写尽了帝王们极尽声色的奢靡生活，看似歌功颂德，暗含讽谏之意。最后十句为第三段，表达诗人的观点：求神成仙是不可能成功的，不可能像轩辕黄帝那样聆听到广成子的教诲，也不会像轩辕黄帝那样乘龙上天，最终还得留在自己的京城。只有清静无为，才能治国安民。末二句，企望唐玄宗成就伟业，垂名万古。大多数献给皇帝的诗歌都比较拘谨，生怕有不当之处，李白的这首乐府诗，写如行云流水，婉转动听，应该说是成功的。既飘飘欲仙，又不卑不亢，规劝之意明显，具有很高的艺术水平。

乐府 , 春天

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长歌行

译注赏

唐李白

桃李待日开，荣华照当年。

桃李花得日而开，花朵缤纷，装点新春。

待：一作“得”。荣华：草木茂盛、开花。

东风动百物，草木尽欲言。

东风已经复苏万物，草木皆似欣欣欲语。

东风：春风。

枯枝无丑叶，涸水吐清泉。

枯枝上发出了美丽的新叶，涸流中也清泉汩汩，一片生机。

“枯枝”句：谓枯枝生新叶，皆可爱也。

大力运天地，羲(xī)和无停鞭。

造化运转着天地，太阳乘着日车不停地飞奔。

羲和：古代神话传说中的人物。驾御日车的神。

功名不早著，竹帛(bó)将何宣。

如果不早立功名，史籍怎能写上您的名字？

竹帛：竹简和白绢，古代初无纸，用竹帛书写文字。引申指书籍、史乘。

桃李务青春，谁能贳(shì)白日。

桃李须待春天，但谁能使春日永驻不逝？

务：需要。青春：指春天。春季草木茂盛，其色青绿，故称。贳：出借，赊欠。

富贵与神仙，蹉(cuō)跎(tuó)成两失。

时不我待，富贵与神仙两者皆会错肩而过。

蹉跎：失意；虚度光阴。

金石犹销铄(shuò)，风霜无久质。

金石之坚尚会销蚀殆尽，风霜日月之下，没有长存不逝的东西。

销铄：熔化，消磨。

畏落日月后，强欢歌与酒。

我深深地畏俱日月如梭而逝，因此才欢歌纵酒，强以为欢。

欢：一作“饮”。

秋霜不惜人，倏(shū)忽侵蒲柳。

就像是秋天寒霜下的蒲柳，倏忽之间，老之将至，身已衰矣！

倏忽：迅疾貌，形容出乎意外之快。蒲柳：即水杨，一种入秋就凋零的树木。蒲与柳都早落叶，这里用来比喻人的早衰。

李白这首《长歌行》深受同题古辞的影响。长歌行古辞或写及时建功立业，不要老大伤悲；或写游仙服药，延年长寿；或写游子思乡，感伤人命短促。陆机《长歌行》恨功名薄，竹帛无宣；谢灵运《长歌行》感时光流速，壮志消磨；梁元帝《长歌行》写及时行乐；沈约《长歌行》写羁旅行后倦恋金华殿，功名未著，竹帛难宣。总之李白之前运用长歌行古题者，均触景感时，抒写悲伤之情，寄寓着他们对美好人生的追求，以及追求不得的怅惘感伤的心灵。李白由此感悟人生，联想反思自己功业无成，游仙不果，重蹈古人的覆辙，陷入痛苦之中，不抒不快。于是尽情倾吞，激昂文字，悲歌式的心灵，融汇着千古人所共有的情愫，感发着人意，体验着人生的苦乐。此诗前十句为第一段。开端两句，总述桃李迎春得朝阳而鲜花怒放，争芳吐艳，然而它也只是荣华当年。一年一度春芳桃李，这是自然规律，因而桃李花开是春天的象征，是美好的象征。经过幽闭冬藏的寒日笼照之后，转而接受春日温暖的朝阳抚摸，使大地万物顿感复苏，呈现了活跃的旺盛的生命力，作为万物之灵的人，精神倍增，昂扬奋进，这是物之常理与人之常情。故人们把人生美好时刻称之为青春。可是作者认知不限于此，而更深入探索桃李迎春吐艳，其条件是须春阳细腻的化育，苦心无私地用功，生存发展离不开春日阳光。由此作者更悟出君臣关系的相互依存的道理，预伏后面“功名不早著”之因。日这个描写意象在古诗中曾有象征君王之意。桃李遇春阳而开，贤相逢明君而荣，自然常律与人事常理，有其相似之点，明写桃李，暗喻君臣事理。这可能是用“得日开”的甘苦用心吧!美好意象的描写，深含着美好感情与对美好事物的追求。美虽美；但尤感不足之处，只是荣华当年，因而更值得珍惜。接着作者连用四句诗赞美春光之妙用，“东风动百物，草木尽欲言。枯枝无丑叶，涸水吐清芬。”东风送暖，遍吹大地万物，阳气萌发，万物从蛰伏中苏醒，争现新姿，构成了一个生命律动的美的境界。因而草木尽欲显露英姿，冬日的枯枝丑叶败落净尽。“无丑叶”的对应之意是“竟美叶”。已经乾涸的水泉，也喷吐着清香的水柱。这四句从开端的桃李花开一点，铺叙春回大地的全景。桃李艳美又衬托东风不停地化育万物，草木换新颜，涸泉复吐清芬，尽现出春之美，写出春之境界。总上六句诗正是诗人触景所生之美感，又以平淡自然的文字与诗句，绘成春光美的形象与意境，诗人入于境中，而又出于境外，妙笔生花，与境冥合。于平淡的描写中凝聚着深蕴美与哲理性认知，然而它绝不同于自然教科书的说理。这一段后四句则由上面春光境界的描写而转入讨论，发抒感慨，寻求造成这一美景的力量来源。“大力运天地，羲和无停鞭。功名不早著，竹帛将何宣。”作者依据中国古代哲学家见解，也认为这是自然界的神力，运转天地，故而有春、夏、秋、冬四季，因而也就生成了宇宙中万物的自然生存、发展、死亡的各自规律，形成了不同季节的不同景象。不过人们总是偏爱春日，而厌恶冬日，不过这是当时人们无法改变这一阴阳变化的规律。当然他们也从天地运行不止，时光流速，永无停止中，观察万物的生衰，包括人的生老病死，悟出了一个人生道理，人亦应如春日桃李花一样，要在青春的美好时刻，展示怀抱，建立丰功伟业。生时为人们仰慕赞美，死后美名留青史，千古流芳。可是在现实中的李白，虽有美好的理想和作人的价值观，以及奋进不止的精神，但由于得不到“日”（皇帝）的温暖抚育，年华老大，驾着六龙的日神车，驭手羲和又催赶不停，如不能在青春时早立功名，就更不能留名于竹帛的史书之中。默默无闻地离开人世，故深为痛恨。外在的无形压力与内在愤激之情的积郁，终于迸发出忧患不平的心声。从过去的借鉴，目前的现状，到未来的预测，拓展时空，言浅而意深，雅正而浑厚，发展了五言古诗的传统特点。诗写到这里诗情与意旨都该停顿，但留给人们的是为何功名不早立，结局又是如何的悬念。诗的后十句为第二段。头两句照应开端，深化诗意。桃李既然是专在追求青春，应青春而显美容。那么有人能赊取太阳，使其不动，青春不是永在吗？“谁”字有疑问之情，本是不能之事，设想其能，从幻想中慰勉自己，从幻境中享受快感，从而减轻了心里压力，从困境得到解脱。然而幻想是暂时的，当其转化为现实之时，也就从狂热转化为冷静，用理智滤取生活的轨迹，明确是非与得失，于是铸成“富贵与神仙，蹉跎两相失”的痛定思痛的诗句。对于自己的言行作出了新的判断，知昨日之非。追求富贵功名，神仙长生，这是统治阶级的享乐意识和人生价值观。当了官是实现人生价值的标志，自然富而且贵。于此又滋生长生不死的幻想和妄求，目的永远保持自己的权贵地位与富裕的生活条件，名与利两收。求官不得则游仙，表示超然物外，清高自恃，平等官吏，也能获得美名。可在唐代它又是作官的终南捷径，初盛唐的封建士人多通此径。李白亦不例外，拜谒官吏，寻访名山高僧仙师，获取功名富贵。于今两相失败，一事无成，虚度年华，悔恨不及，再次跌入痛苦的深渊之中。进而想到古人曾说的“人生非金石，”“寿无金石固，岂能长寿考”，于是发展成为“金石犹销铄，风霜无久质”。就算人生如金石之固，可金石在长久的风霜侵袭与磨蚀之下，也会使完整之体粉碎为沙砾，更不用说人又不是金石。春之桃李、草木、清泉等也自然难以保持它们春日美姿了。言外之意，人不能长生，其功名富贵就要及早得到，否则就有得不到危险；既或得到了也难以长存。所以古人求仕的经验，“早据要路津”，实现竹帛留名的人生价值。表面上看这两句与前两句无关，然而它是似断实连，是对游仙长生的否定。诗意的发展，感情跳荡，思潮起伏的写照，因而表现为诗句的跳跃性，留给人们以悬念，追求究竟，诱人深入，弄得水落石出。当其悔恨昨非之时，必然改弦更张，作出新的抉择，“畏落日月后，强欢歌与酒。”及时行乐，纵情歌唱，酣饮消忧。否则就要落在时间的后面，衰朽之躯，想行乐也不可能了，空空地走向死亡世界，白活了一生。一个“强欢”，透露出其内心曲隐之愁情，是不情愿地造作欢情，是无欢心地造作欢情，是借歌与酒消解胸中愁情，是一时的麻醉。这种有意识麻醉自己是心灵更痛苦的表现，这是李白艺术上超常的表现，发人人所感而尚未意识到的内心深曲。这是大家路数，而非小家捉襟见肘的手法。然而，就是这一点强作排解的自我克制的希望，也难以达到与满足，痛心地写下了结尾诗句：“秋霜不惜人，倏忽侵蒲柳。”严酷的秋霜从无仁爱之心，萧杀万物，于人也无所惜，突然间降临，侵害蒲柳之姿。蒲柳为草木之名，体柔弱而经不起风霜，经霜而枯枝败叶，苦无生机。这里是用典，《世说新语》记载，顾悦与梁简文帝同岁，而顾发早白。简文帝问顾“卿何以先白？”顾答：“蒲柳之姿，望秋而落；松柏之姿，经霜弥茂。”蒲柳之姿是顾自指，松柏之姿喻简文帝。李白用此典切合自己身份，微贱之躯，经不得风霜摧残。秋霜这里既是自然的威力，同时又是象征邪恶的政治势力的残酷打击。以不可抗御的力量打击毫无准备的柔弱微贱之躯，其结果不言自明。结句不仅含蕴丰厚，而感情也至痛。令人不平，催人泪下。真是可以称作长歌当哭之作。李白这篇乐府诗综合前人同题之作的长处，而自成一格，以气为主，以自然为宗，清新俊逸，奇伟特出，是大家手笔。诗以比兴诗句开其端，触景生情，但它并非泛咏桃李荣谢，人生无常，及时行乐之作，而是表现出用常得奇，抒写出超出常人的胸怀壮思，生命的价值。绝非庸庸碌碌的小人私欲，它是盛唐时代精神的高扬。它描写出一代人的精英的爱国衷肠，对美好的自然春景的赞颂，对爱美与追求美好理想的倾诉，对自己事业无成的愤懑及自我解脱不成的痛苦，敞开心扉，让人们尽情了解他的内心衷曲。一颗跳荡的心，激荡的变化，万端的感情，牵动着优美的自然画面，透视出社会的不公正。美好理想总是难以兑现，为此而忧患着，抗争着，终不免遭受秋霜的厄运。美好的人性遭受摧残，不是一个时代的现象，而是阶级社会中共有的现象。盛唐社会尤其如此，令人深思。李白成功地塑造这天才者遭受厄运的心象，还借助于他熔铸古诗的叙事、抒情、议论手法于一炉，运用得出神入化，挥洒自如，成为一个完整艺术表现体系，只见诗境美，而不见技法。这正是李白所追求的清真美。

乐府 , 建功立业 , 理想

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